Brooke Shields tiene una nueva oficina. Está vacío y no ha decidido cómo quiere amueblarlo, ni siquiera con qué frecuencia estará allí, pero es una señal de su nuevo e inesperado estatus, como presidenta de Asociación de Equidad de Actoresel sindicato que representa a los actores de teatro y directores de escena en los Estados Unidos.
La candidatura de Shields fue una sorpresa, incluso para ella misma. Pero cuando… Kate Shindleque había dirigido el sindicato durante nueve añosanunció en abril que estaba bajarEl director musical de Shields le sugirió que considerara la apertura y, muy pronto, ella se apuntó al ruedo y, en mayo, ella ganó La votación de los miembros, derrotando a dos activistas laborales más experimentados. Ella ya dirigió su primera reunión del consejo del sindicato y salió de allí dándose cuenta de que tiene mucho que aprender, empezando por el procedimiento parlamentario.
Shields, por supuesto, es una de esas personas que ha sido famosa durante tanto tiempo y de tantas maneras que ni siquiera ella puede recordar una época diferente. Fue modelo de la infancia, estrella de cine preadolescente, objeto sexual e ícono de belleza, todo antes de irse a la universidad (Princeton, muchas gracias). En los años transcurridos desde entonces, ha actuado en la pantalla y en el escenario, ha escrito libros, ha dado conferencias, particularmente en sobre la depresióny se ha convertido un símbolo y un tema para una discusión en evolución sobre cómo las mujeres y las niñas han sido sexualizadas por las industrias del entretenimiento y la moda.
Ha interpretado cinco papeles en Broadway, cada uno de ellos sustituyendo a un protagonista en un espectáculo que ya estaba en cartel (“Grease”, “Chicago”, “Cabaret”, “Wonderful Town” y “The Addams Family”). También ha actuado ocasionalmente en teatros regionales (“The Exorcist” en el Geffen de Los Ángeles, por ejemplo) y Off Broadway (en las obras estelares “Love Letters”, “The Vagina Monologues” y “Love, Loss, and What I Wore”, entre otras).
Ahora, a sus 59 años, piensa mucho en la mediana edad. Ella se está recuperando de una cirugía en el pie que atrajo la atención cuando usó Crocs (amarillos, a juego con su vestido) en los premios Tony. Acaba de Comenzó un nuevo negocio de belleza., Comenzarcon productos para el cuidado del cabello desarrollados para mujeres mayores de 40 años; está escribiendo otro libro, también centrado en el envejecimiento; y está buscando nuevas formas de aprovechar la celebridad de la que nunca podrá desprenderse. Ahí es donde entra en juego Equity: dice que los actores y directores de escena la apoyaron extraordinariamente cuando necesitó saltar rápidamente a un espectáculo desconocido. Ahora quiere devolver algo a cambio.
Durante un almuerzo en B'artusi, un restaurante italiano en el West Village, habló sobre su experiencia en el teatro y su curso intensivo como dirigente sindical. Estos son extractos editados de la conversación.
¿Cómo está el pie?
Son los dos pies. Todo va a salir bien. Esta es mi sexta cirugía. Realmente me lastimé los pies en Broadway, por bailar en espectáculos, me arrojaron al suelo sin entrenamiento y en escenarios inclinados, me metieron los pies en los zapatos y los maltrataron. Estoy segura de que también es hereditario, es probablemente una cosa más por la que puedo culpar a mi madre.
Acabas de fundar una empresa, estás actuando y la presidencia de Equity no te paga. ¿Por qué añadir este puesto a la mezcla?
Hay algo con lo que lucho y con lo que he luchado toda mi vida: ser una persona pública. Tienes que vivir con esto y es constante. Entonces, ¿cómo puedo convertirlo en algo que no me moleste? ¿Cómo puedo usar a Brooke Shields, esa cosa que está separada de mí, que es un trabajo y es una especie de mercancía, para marcar una diferencia en una comunidad que solo me ha dado amor y aceptación cuando no estaba bien contratar a alguien que no tenía ninguna formación en Broadway? Mi experiencia con Broadway, el teatro regional y Off Broadway es la de una comunidad acogedora. Esas son las personas que me respaldaron.
El activismo sindical es nuevo para usted.
Esto va a suponer un gran aprendizaje para mí. La primera vez que presidí una reunión fue algo sacado de Monty Python. No había aprendido el vocabulario. Las reglas de Robert? ¡Llegaré a conocerlos! Pero si ese es mi punto más débil, entonces estoy bien, porque puedo aprenderlo, o alguien que pueda hacerlo mejor puede hacerlo y yo puedo sentarme a su lado.
¿No te gustan los conflictos?
Eso va a ser difícil para mí. En esta etapa de mi vida, estoy soltando la cuerda del tira y afloja. No me gusta pelear, me gusta discutir.
Pero has aceptado un trabajo en el que tendrás que pedirles a los productores cosas que no quieren darte. Es una situación conflictiva.
Estoy listo. Tuve que hacerlo en mi empresa: dejar ir a la gente, decir que no. Es una habilidad que hay que practicar y aprender.
El sindicato acaba de anunciar una huelga contra el trabajo de desarrollo, alegando que las negociaciones no avanzan. ¿Cuál es el problema?
La gente no está recibiendo una compensación justa.
Además, los artistas del parque temático de Disney acaban de votar para sindicalizarse con Equity.
Tenemos que averiguar qué quieren en sus contratos y luego tenemos que proponer personas que puedan ser buenas en esa negociación.
¿Cuál es tu opinión sobre cómo le está yendo al teatro?
Obviamente, no se ha recuperado completamente de la pandemia. Pero es realmente genial ver cuántos programas nuevos hubo. Hay algo para todos. Puedes tener un “Merrily” y un “Stereophonic” y un “Illinoise” y “Appropriate” y “Mother Play”. Es refrescante que no sea una sola nota.
Algo que escucho a menudo de los lectores es que se preguntan por qué no puede haber más streaming de espectáculos en escena.
Esa es una pregunta complicada. La parte del teatro que es teatro es ser presencial. Cada noche hay una actuación diferente.
¿Cuál es el primer espectáculo que recuerdas haber visto?
Mi mamá me llevó a “The Fantasticks” y luego a Mummenschanz. Esos fueron los grandes. Y luego fue «Jesucristo Superestrella». Tenía 9 años cuando vi “Grease” en Broadway y durante el preshow había un concurso de hula-hoop y el ganador del concurso de hula-hoop podía conocer al elenco. Por la gracia de algo, terminé ganándolo. Y mi mamá, a partir de ese día, cada vez que tenía un momento de duda, me decía: “Acuérdate del hula hula”.
¿Y cuándo fue la primera vez que subiste a un escenario?
Estuve en una escena de “After the Fall” (un guión de 1974). Sigo caminando, me siento en el regazo de Christopher Plummer y luego me voy. Yo tenía como 8.
Siempre estuviste haciendo películas y trabajos comerciales. ¿Hiciste teatro en la universidad?
Hice todos los Triangle Show (El Princeton Triangle Club es un grupo de comedia musical) en la universidad. Probé para la compañía de danza y no logré entrar en mi primer año. Ese verano tomé cuatro o cinco clases de baile al día. Regresé y me metí en la compañía de baile.
¿Vas a seguir actuando mientras diriges el sindicato?
Mientras me lo pidan. Ahora mismo tengo un par de cosas en las que estoy trabajando. Netflix lo hizo muy bien con la ultima pelicula Eso es lo que hice. Tengo un programa en desarrollo. Lo ideal sería estar en un programa aquí en Nueva York porque así podría hacerlo todo. Y no dormir nunca.
¿Qué quieres que sea tu legado?
Espero poder llevar a cabo muchos de los pequeños cambios que pueden marcar una mayor diferencia y dejar la asociación sintiéndome más amable e inclusivo y no enojado ni fracturado.
