Cinco películas de terror para transmitir ahora

'Nosferatu'

Transmitirlo en pavo real.

«Nosferatu» (1922) de FW Murnau es un fundamental Vampire Shocker que todavía dispara fragmentos de hielo a través de mis venas después de repetidas visitas. Robert Eggers's La reinvención gótica escalofriante de esa película muda deja mi sangre más tibia, ofreciendo demasiado romance y no suficiente monstruo para mi gusto.

Pero gracias al giro aterrador de Bill Skarsgard como el conde de Sangre de Sangre Orlok, el drama de Eggers (nominado para cuatro Oscar) más que justifica su existencia en el paisaje saturado de vampiros de Horror Cinema. Peacock hizo la llamada correcta para ofrecer la película corte extendido.

Nicholas Hoult-Lo único bueno del «Renfield» que lleva el alma, otro Película de vampiros reciente – interpreta a Thomas, un joven abogado que viaja a Transilvania para discutir un acuerdo inmobiliario con el misterioso tribunal Orlok. Implente sobre los otros personajes, Skarsgard interpreta a Orlok como la amenaza pura hizo humano; su Voz de bajo profundo y muy acentuado Parece que vendrá del Intercoming Hell. Lily Rose Depp es una delicia como Ellen, la obsesión romántica de Orlok.

Si el chico malo de Quebécois Xavier Dolan Alguna vez dirigido un thriller de por vida, puede parecerse a la nuez de Pascal Plante mordaz de uñas psicológicas. El año pasado, esta película se ganó a muchos fanáticos del terror por su espeluznante historia de una mujer que se obsesiona con un asesino en serie. También me llevaron, menos por su terror y más por su campamento.

Kelly-Anne (Juliette Gariépy) es una observadora devota en el juicio de alto perfil de Ludovic (Maxwell McCabe-Lokos), un hombre de Montreal acusado de matar a mujeres jóvenes y transmitir esas muertes en la red oscura. Kelly-Anne forja una amistad con Clémentine (Laurie Babin), una compañera de Fangirl Ludovic, hasta que Kelly-Anne muestra videos de Clémentine de los asesinatos que adquirió en línea. La interacción es una señal siniestra de que las infatuaciones cinematográficas de Kelly-Anne tienen poco que ver con si Ludovic es o no culpable y más con su propio agarre de la cordura.

Desde su comienzo medido, la película sugiere ser un drama de la sala del tribunal. Al principio es, pero la historia se sale de los rieles, ya que Plante nos pide que creamos que Kelly-Anne es simultáneamente un modelo, pirata informático, genio financiero y autor intelectual diabólico. Es cuando Kelly-Anne lanza un plan de cockamamie para llamar la atención de Ludovic en la corte, una escena emocionante, con seguridad, que obtuve las risas, y no me detuve hasta la conclusión macabra y melodramática de esta extraña película.

'El castillo de arena'

Transmitirlo en Netflix.

Una joven llamada Jana (Riman Al Rafeea) busca conchas en una playa bajo un sol caliente. Ella y sus padres, Nabil (Ziad Bakri) y Yasmine (Nadine Labaki), y su hermano mayor, Adam (Zain Al Rafeea), son las únicas personas en una pequeña isla remota. Cuando la radio anuncia la muerte de los migrantes en el mar, la familia espera pacientemente un bote que los llevará a casa.

Pero solo cómo Han estado esperando, y ¿a quién esperan? ¿Y quién, o qué, está haciendo esa sombra nerviosa que se desliza alrededor de las esquinas? No es spoiler decir que la película ofrece pocas respuestas hasta su desgarrador final.

Prefiero que mis thrillers psicológicos sean más espeluznantes que sinceros. No aquí. La directora Matty Brown (quien escribió el guión con Hend Fakhroo y Yassmina Karajah) mejora las convenciones de horror de supervivencia: terrores naturales, secuestro, amenazas existenciales invisibles, en esta fábula conmovedora sobre los peajes físicos y emocionales de los conflictos armados, especialmente en las familias migrantes. La película es soñadora narrativa y visualmente, gracias a la exuberante cinematografía de Jeremy Snell que deja que pequeños momentos, holgazane en un bote, bengalas amarillas que silusecen un cuerpo, cuentan grandes historias. La película está dedicada a «todos los niños que se ven obligados a vivir en su propia imaginación para sobrevivir».

'Escapar'

Transmitirlo en estremecimiento.

Si los hermanos Farrelly hubieran tenido sus manos en «Midsommarmar», el resultado se parecería mucho a la comedia de Horror folklórica de Steffen Haars.

Nick Frost interpreta al patriarca de una familia británica que va de vacaciones a un remoto destino sueco: una isla que organiza un festival que conmemora una antigua tragedia que convirtió a las personas en caníbales. Los lugareños advierten a la familia desprevenida: la madre, Susan (Aisling Bea, fantástica) y los hermanos Sam (Sebastian Croft) y Jessie (Maisie Ayres) – volver. No lo hacen, y su decisión conduce a configuraciones ridículas que involucran animales decapitados, maldiciones ancestrales, millas de cadáveres y un lote de galletas contaminadas.

La película se hunde en la media hora final cuando haars metáforas políticas embrujadas, algo que ver con el imperialismo, en una caja de comedia que ya está sobrecargada. Pero una película que pone a Iron Maiden «Run to the Hills» para un uso espectacularmente grotesco obtiene mi voto para la mejor película para ver cuando tienes ganas de divertirte tonta.

'Tu monstruo'

Transmitirlo en el máximo.

A los 23 años, la escritora y directora Caroline Lindy fue diagnosticada con una enfermedad grave y su novio a largo plazo en la misma semana. Su depresión, ella dijo Un entrevistador, mutado en «un sentimiento prohibido, furia».

El resultado es su característica debut, una comedia de terror entretenida aunque uniforme sobre Laura (Melissa Barrera), una joven con derecho con Dreams de Broadway que regresa a la piedra rica de la ciudad de Nueva York de su rica familia para recuperarse de la cirugía y de ser abandonada por su novio (Edmund Donovan). Una noche oscura y tormentosa, encuentra en su armario un remanente de su infancia: un monstruo encantador y hablador (Tommy Dewey) con Geico Cave Man Mira, ¿quién la ayuda a confundir a través del trauma?

Los fanáticos de la comedia romántica de terror similar (pero superior) «Lisa Frankenstein» disfrutarán de este giro en la fórmula de creación protector-criatoria. Eso es el doble para los geeks de teatro musical que podrían amar nada más que escuchar a una bestia de larga duración derretir el corazón de una belleza con un soneto Shakespeare.