Revisión: Ocho Andrew Scotts en un desgarrador en solitario 'Vanya'

Todo esto es notable, y lo más probable es que Scott y la producción de Londres ganaron varios premios importantes el año pasado. Los elementos técnicos son ejemplares, pero no son un dólar más llamativo de lo que necesitan ser. (El set de repuesto es de Rosanna Vize, The Cool Lights de James Farncombe, el maravilloso sonido de Dan Balfour.) Y aunque Scott nunca cambia su atuendo: pantalones grises, camisa de manga corta verde azulada, zapatillas blancas, de Natalie Pryce, puede encontrar, más tarde, que su memoria le ha proporcionado un armario a completo de los casos de los casos de 19º centavo.

Pero toda esa habilidad (y la oportunidad de verla a corta distancia en un teatro de Broadway de 295 asientos) es solo parte de lo que hace que este «Vanya» sea tan bueno. Si Scott fuera simplemente experto en las ilusiones de Switcheroo, tocando dos mitades de una conversación simultáneamente, disparando a alguien y recibí un disparo, el Chekhov sería encantador pero no, como lo requiere un gran teatro, nuevo. De hecho, una producción «regular» de «tío Vanya» con ocho Scotts clonados que hace ocho cosas separadas no es algo que esperaría disfrutar tanto como lo hice ver a uno hacer todo juntos.

Lo que hace que la producción sea ejemplar, como la obra en sí, es la emoción. Odio pensar por qué Scott es una máquina de tristeza, pero las lágrimas (y sonrojados, brillos y burlas) se encuentran muy poco profundas debajo de su piel. Solo rara vez levanta la voz. A medida que los sentimientos evidentemente vienen directa y cuidadosamente de su corazón, los estreche directa y cuidadosamente en los suyos. De esa manera hace que incluso los pocos pasos en falso de la producción se sientan inevitables, como cuando canta el corazón roto Ivan La canción de la antorcha de 1959 «If You Gues Away». ¿Quién sabía que Chekhov lo escribió?

Ya he visto tantas adaptaciones actualizadas del «tío Vanya» (y «la gaviota», «The Cherry Orchard» y «Three Sisters») que, a pesar de la inferioridad general de esas producciones, comienzan a desplazar a los originales. Este «Vanya» es un reinicio. Tan extraño como lo es en la concepción, en el rendimiento es lo mejor que he visto. Recogiendo a Ivan y Helena y Michael y Sonia y el resto en un solo cuerpo, y filtrando sus emociones a través de una sensibilidad, hace algo extraño: es de los personajes un característico súper, con la mayor variedad posible de sentimientos humanos, experiencia, inteligencia y necedad. Puede sentir, como lo hice, que al conocer a esa congregación abarrotada a través de Scott, finalmente conoces al propio Chekhov.

Vanya
Hasta el 11 de mayo en el Lucille Lortel Theatre, Manhattan; lortel.org. Tiempo de ejecución: 1 hora 55 minutos.